安魂曲 Requiem
2020節目
#2020再壹波藝術節
當代美術館╳場域╳葬禮遊行
將大館轉換成虛構的村莊為死者所創作和獻演的虛構儀式
一場生與死的對話、一套為生者與往生者而寫的虛構祭禮，鄺展維的《安魂曲》由作家及故事人阮志雄創作文本、本地音樂家演奏。此作將大館轉化成跨越生前死後的場所，尋索在面對死亡之時，人藉殯葬儀式所呈現的內在世界。
《安魂曲》是由大館當代美術館委約創作、廿一檔製作。是作曲家鄺展維（Charles Kwong）在大館的駐地計劃，作品包括錄像及演出，於2020年11月至2021年3月分階段播放及舉行。
《安魂曲》將大館轉換成一個虛構的村莊，在那裡有為死者所創作和獻演的虛構儀式。以「葬禮儀式」為中心，大館當代美術館的空間將化作為寺廟或小教堂，並根據藝術家設計的虛構日曆對所謂儀式進行「表演」。與其被視為「音樂會作品」被觀賞，於《安魂曲》中的「儀式創作」是要通過挖掘聲音在特定時空中介入而產生的力量——每種文化中音樂最原始的本質和起源之一。
演出曲目
《安魂曲》II. 垂憐經
作曲／鄺展維 Charlesk Wong
鄺展維是香港土生土長的作曲家，創作範疇包括管弦樂、合唱、以至為各種室樂組合及獨奏者而寫的音樂作品，曾演出其作品的著名音樂家包括法國現代樂集、法國廣播愛樂樂團、香港小交響樂團、斯圖加特創聲獨唱團、意大利Divertimento樂團、澳洲Ensemble Offspring、香港創樂團、美國Eastman BroadBand、英國克萊采弦樂四重奏、長笛演奏家Mario Caroli及直笛演奏家鈴木俊哉等，近年其作品在國際間曾於日本武生國際音樂節 (2018)、瑞士提契諾音樂節 (2018)、意大利Rondò a Bobbio (2018)、法國巴黎音樂與聲學研究中心ManiFeste音樂節 (2017)、法國拉羅克‧昂迪榮國際鋼琴音樂節 (2017)、德國東弗里斯蘭「浪潮」音樂節 (2017)、葡萄牙馬爾旺國際音樂節 (2017)、、西班牙奧維耶多夏季藝術節當代音樂系列 (2017)、香港藝術節 (2017)、意大利soundSCAPE音樂節 (2016)、香港新視野藝術節 (2016) 等之中演出。2016年，其作品《樹猶如此》獲法國現代樂集音樂總監平沙爾挑選，在樂團的香港首演中演出。
創作中鄺展維也有打破演奏廳範式的音樂作品，探討音樂作為一種體驗處境的創作方向，因此除場域特定音樂作品和聲音裝置，鄺展維亦曾與來自其他範籌的藝術家多次合作。2018-2019年鄺展維於《聽得見的城市》擔任策劃及作曲，計劃與香港創樂團、聲音掏腰包及視覺藝術家鄧啟耀合作，由何鴻毅家族基金之「藝術 ‧ 改寫香港」計劃資助，在此計劃中鄺展維為香港多個非音樂廳場域創作一系列的場域特定作品，名為《亞特拉斯》。
鄺展維於2020至2021樂季擔任香港小交響樂團之駐團藝術家。2020年的其他動向包括為期四個月的蘇黎世藝術家駐留計劃、於台北由香港創樂團演出的作品專場音樂會、及第二次獲日本武生國際音樂節邀請作品參演。
鄺展維早年於香港中文大學及倫敦大學國王學院修讀音樂，及後獲利銘澤百年紀念獎學金全費資助，於英國約克大學在Thomas Simaku指導下鑽研作曲，並於2013年獲頒授博士學位。他近年獲得細川俊夫多次教導，並參加Francesco Filidei、Mauro Lanza及Oscar Bianch等作曲家之大師班，從中獲重要啟迪。
現於香港定居，鄺展維亦積極於本地推動當代音樂。他自2015年起為 香港小交響樂團作當代音樂研究，並是2019年創辦的藝術創作及協作平台—廿一檔之聯合創辦人兼藝術總監。
相關連結
*本作品《安魂曲》由大館當代美術館委約創作
*計劃由香港藝術發展局資助