皿樂隊

#2019再壹波藝術節

其實，我們都活在一座巨型的皿。

皿樂隊以作曲家林格維為創作編曲核心，風格廣泛融合爵士與搖滾音樂，以合成器、電鋼琴、電吉他、電貝斯、爵士鼓和弦樂器，壓磨出樂隊的聲音。皿，象徵其音樂來自台北盆地，亦象徵著聚合事物之器，積攢自微而廣的社會切面於皿中，聚合發酵成憤怒與脆弱美麗的節奏、旋律。在皿樂隊的音樂當中，聲音不能只是溫柔而已，還得帶點鋒利的角度。

林格維

林格維為一合成器、電聲以及數位樂器應用之作曲家，作曲風格廣泛融合自古典音樂、爵士音樂、電子音樂。畢業於臺北市立大學音樂學系，主修理論作曲，副修鋼琴，役畢後投入兩個不同領域持續創作，分別為獨立搖滾音樂場域，以及劇場音樂設計。

2010年管弦樂作品《四月七號「焚」》發表於臺北市中山堂、鄭南榕基金會舉辦之追思會儀式呈現。2012年《獨角戲》為大提琴所做的獨奏曲，獲TMC 國際作曲大賽殊榮。2014年起開始跨足戲劇音樂作品，擔任劇場配樂或音樂設計，如《傾城之戀的生存之道》、《九十九封告白信》 、《看！我的左臉比較光滑YO》、《無感傷痛》、《小艾友夫》。2018年參與由捌號會所與韓國Sori Festival合作交換節目- 《Taiwan Focus》 之編曲以及鋼琴演奏，於全州演出。

皿樂隊 Vessel

皿，象徵其音樂來自台北盆地，亦象徵著聚合事物之器，積攢自微而廣的社會切面於皿中，聚合發酵成憤怒與脆弱美麗的節奏、旋律。由作曲家林格維2018年發想創團計畫，成員以合成器、電鋼琴、吉他、貝斯、爵士鼓和提琴們壓磨出來樂隊的聲音，不能只是溫柔而已，還有一些鋒利的角度。

電吉他／廖品勳、電貝斯／石哲安、鍵盤／林明學、鍵盤／林格維、鼓手／王英任、小提琴／賴巧壬、小提琴／林珍玓、大提琴／楊于萱